Ya sea que sea un principiante o un artista consumado, los libros de dibujo pueden ayudarlo a aprender nuevas habilidades y perfeccionar su técnica. Hay libros de dibujo para todos los temas e intereses que van desde bellas artes, dibujo de figuras, diseños de personajes, naturalezas muertas y dibujos de cómics. Si está buscando el libro de dibujo adecuado para su nivel de habilidad e intereses actuales, continúe leyendo; Esta guía está diseñada para presentarle algunos de los mejores libros de dibujo del mercado y proporcionarle información que le ayudará a elegir el mejor libro de dibujo para agregar a su estudio en casa.
- MEJOR GENERAL: Dibujar en el lado derecho del cerebro
- MEJOR BANG PARA EL DOLOR: Puedes dibujar en 30 días
- MEJOR PARA EJERCICIOS: Dibujo para principiantes absolutos y absolutos
- MEJOR PARA BELLAS ARTE: Claves para dibujar
- MEJOR PARA RETRATOS: Dibujando la cabeza y las manos, tapa dura
- MEJOR PARA EL DISEÑO DE PERSONAJES: The Silver Way: técnicas, consejos y tutoriales
- MEJOR PARA DIBUJAR FIGURAS: Cómo dibujar lo que ves
- MEJOR PARA NIÑOS: Todas las cosas: cómo dibujar libros para niños
Qué considerar al elegir el mejor libro de dibujo
Antes de comprar un libro de dibujo, tome nota de las consideraciones clave que se describen a continuación. Los libros de dibujo a menudo están dirigidos a personas con diferentes niveles de experiencia, pueden presentar temas particulares, pueden involucrar a artistas en ciernes con diferentes ejercicios de dibujo y pueden estar escritos por artistas con diferentes niveles de experiencia. Determinar sus prioridades antes de profundizar demasiado en su búsqueda puede ayudarlo a seleccionar el mejor libro de dibujo para usted.
Nivel de experiencia
Su nivel de experiencia debe ser una de las primeras cosas a considerar antes de seleccionar un libro de dibujo. Si eres nuevo en el dibujo, busca libros dirigidos a principiantes. Estos libros le presentarán algunos de los conceptos básicos y los fundamentos necesarios para dibujar una variedad de tipos de materias. Desarrollar estas habilidades básicas lo preparará mejor para pasar a conceptos más avanzados cuando esté listo.
Si ya es un artista experimentado, también querrá evaluar el nivel de habilidad de cada libro. Lea la descripción de cada libro que esté considerando para evaluar si le permitirá desarrollar su conocimiento actual de dibujo y mejorar sus habilidades.
Asignaturas
Numerosos libros de dibujo en el mercado cubren una amplia gama de temas. Determina en qué áreas temáticas estás más interesado en aprender más o perfeccionar tu técnica, y busca libros de dibujo que te ayuden a lograr esos objetivos. Algunos de los muchos temas cubiertos por los libros de dibujo incluyen bellas artes, retratos, dibujos de personajes, dibujos de cómics, paisajes, naturalezas muertas, dibujos de figuras y arte de la vida silvestre.
Ejercicios de dibujo
Los ejercicios de dibujo son una forma ideal de prepararse para dibujar. Así como le gustaría calentar antes de correr una carrera, hacer algunos ejercicios de dibujo antes de abordar un gran proyecto de arte puede ayudarlo a que fluya su creatividad. Muchos libros de dibujo incluirán una variedad de ejercicios que solo tomarán unos minutos y pueden preparar sus manos, ojos, mente y cuerpo para dibujar. Hacer algunos ejercicios de dibujo todos los días puede ayudarlo a mantenerse en la mejor forma artística posible. Los ejercicios de dibujo también pueden ayudarlo a aprender nuevas técnicas para expandir sus habilidades.
Dado que cada libro de dibujo presenta diferentes ejercicios, busque información sobre lo que se incluye en cada libro. Utilice esta información para guiar su búsqueda para seleccionar un libro de dibujo que ofrezca ejercicios que parezcan ser beneficiosos e interesantes para usted.
Experiencia del autor
Finalmente, considere la experiencia y los conocimientos del autor. ¿Es el autor un artista famoso o muy respetado en el campo al que aspira? ¿Conecta con el estilo del autor? Estas preguntas pueden ayudarlo a acotar su búsqueda del libro de dibujo adecuado para sus necesidades específicas. Elegir un libro de una autoridad establecida en un área temática en particular puede ayudarlo a obtener una comprensión más profunda de los principios esenciales del dibujo relacionados con ese estilo.
Nuestras mejores selecciones
¿Listo para empezar a dibujar? Prepare el cuaderno de bocetos, los lápices y los lápices de colores, y siga leyendo para obtener más información sobre las mejores opciones para el mejor cuaderno de dibujo. Estos libros representan algunos de los mejores productos del mercado para ayudar a las personas a mejorar sus habilidades de dibujo.
Dibujar en el lado derecho del cerebro
Drawing on the Right Side of the Brain de Betty Edwards se publicó por primera vez en 1979. En las más de cuatro décadas que siguieron, este libro de dibujo se ha seguido utilizando en escuelas de arte y por artistas experimentados. También se ha revisado a lo largo de los años para mantenerse al día con las investigaciones y técnicas actuales, y esta es la cuarta edición del texto. Dibujar en el lado derecho del cerebro incluye ejercicios e información esenciales para ayudar a cada individuo a aumentar su confianza, aprender nuevas habilidades y mejorar sus capacidades artísticas.
Además de ayudar al lector a aprender sobre los primeros pasos a seguir al dibujar y los diferentes ejercicios de dibujo para probar, este libro también examina el papel que juega el hemisferio derecho del cerebro con respecto al dibujo y las habilidades artísticas. En esta versión actualizada, Edwards incluye algunas de las últimas investigaciones sobre plasticidad cerebral y cómo utilizar mejor el lado derecho del cerebro para mejorar la creatividad en una sociedad que depende tanto del lado izquierdo del cerebro.
Puedes dibujar en 30 días
You Can Draw in 30 days fue escrito por Mark Kistler, un presentador de PBS ganador de un Emmy. En su libro, Kistler se propone mostrar que cualquier individuo puede aprender a dibujar independientemente de su nivel de habilidad actual, antecedentes o cualquier otra barrera percibida. Este libro de dibujo anima a las personas a tomar 20 minutos cada día durante 30 días para aprender nuevas técnicas y completar varios tutoriales para aprender a dibujar en 3-D.
En el texto se incluyen instrucciones paso a paso para dibujar numerosos elementos que van desde formas hasta árboles y caras. También incluye una descripción de las "9 leyes fundamentales del dibujo" de Kistler para ayudar a las personas a aprender a crear la ilusión de profundidad en sus dibujos.
Dibujo para principiantes absolutos y absolutos
Los artistas principiantes pueden considerar el dibujo para principiantes absolutos y absolutos. Claire Watson García, una conocida instructora de arte, escribió este libro para ayudar a los principiantes a aprender los conceptos básicos del dibujo. García utiliza numerosos ejercicios de dibujo paso a paso para ayudar a cada individuo a adquirir conocimientos y aprender técnicas específicas para crear hermosos dibujos.
Algunos de los temas tratados en el libro incluyen prepararse para dibujar, dibujar con diferentes medios, dibujar retratos, dibujar rostros desde diferentes puntos de vista y dibujar naturalezas muertas. En esta decimoquinta edición recientemente revisada, García agregó información adicional que incluye dibujar en tres dimensiones, dibujar sobre la marcha y dibujar retratos en una vista de tres cuartos.
Claves para dibujar
Aquellos que buscan crear piezas de bellas artes probablemente encontrarán que Keys to Drawing de Bert Dodson es un recurso maravilloso. Dodson comparte 55 claves diferentes, o elementos esenciales, que permiten a las personas dibujar representaciones realistas de cualquier tema. Las claves se explican e ilustran de una manera que puede ser útil para cualquier persona, desde un principiante hasta un artista más experimentado.
Este libro de dibujos también incluye numerosos ejercicios de práctica para ayudar a las personas a perfeccionar sus habilidades y técnicas. Algunos de los conceptos cubiertos por el texto incluyen cómo enfocar la atención y trazar ideas, controlar la mano al dibujar, despertar la imaginación y agregar profundidad, textura y luz a los dibujos.
Dibujando la cabeza y las manos, tapa dura
Drawing the Head and Hands es otro clásico atemporal que aún es muy venerado por artistas e instructores de arte exitosos. Andrew Loomis escribió este libro en 1956 para crear una referencia para dibujar cabezas y manos, dos de las partes del cuerpo más difíciles de dibujar. La información que contiene es invaluable para dibujar retratos de apariencia realista.
En este libro, Loomis guía a los lectores a través de los pasos necesarios para dibujar cada parte del cuerpo. La guía útil se divide en cinco secciones principales: dibujar cabezas de hombres, dibujar cabezas de mujeres, dibujar cabezas de niños y adolescentes, dibujar cabezas de bebés y dibujar manos.
The Silver Way: técnicas, consejos y tutoriales
Stephen Silver, un artista famoso que ha contribuido a muchos programas animados, incluidos Kim Possible, The Fairly OddParents y Danny Phantom, escribió The Silver Way: Techniques, Tips, and Tutorials para ayudar a las personas a aprender los conceptos básicos del diseño de personajes. Los artistas consumados y aspirantes pueden adquirir nuevos conocimientos y habilidades para mejorar su confianza y dibujos de personajes con este libro.
El libro de Silver ofrece numerosos tutoriales y consejos para ayudar a cada individuo a aprender a diseñar sus propios personajes. Este libro también está diseñado para ser entretenido y mantener a los ilustradores interesados a medida que desarrollan sus habilidades.
Cómo dibujar lo que ves
Desde que se publicó por primera vez en 1970, Cómo dibujar lo que ves de Rudy de Reyna ha sido una fuente confiable para los artistas que buscan mejorar sus habilidades para dibujar figuras. Este libro de dibujo está diseñado para ayudar a los artistas a dibujar imágenes de objetos de apariencia realista para transmitir cómo se ven realmente. Para lograr este objetivo, el libro ayuda a las personas a aprender a identificar la forma más básica de un objeto. Luego, aprenden a usar esa forma básica, ya sea un cilindro, esfera, cono o cubo, para dibujar el objeto como realmente se ve.
Este texto de dibujo de figuras también incluye información sobre cómo dibujar naturalezas muertas, cabezas, rostros, manos y pies, y cómo agregar luces y sombras a los dibujos.
Todas las cosas: cómo dibujar libros para niños
Aquellos que buscan despertar el amor por el arte en un niño en su vida deben considerar Cómo dibujar todas las cosas para niños. Si bien está diseñado específicamente para niños de entre 8 y 12 años, los niños de entre 5 y 7 años que están motivados e interesados también pueden seguir los diversos conceptos e ideas compartidos en el texto. Los niños pueden aprender a dibujar animales, naves espaciales, castillos, frutas y más con los 42 proyectos diferentes que se incluyen en este libro de dibujo. Cada proyecto incluye pasos fáciles de seguir junto con diagramas para ayudar a los niños a completar cada tarea de forma independiente.
Este libro presenta encuadernación plana para ayudar a los niños a mantener su lugar en el libro mientras dibujan. También está construido con páginas de alta resistencia que están perforadas para quitarlas cuando se desee. Con 9 pulgadas por 9 pulgadas, cada página también es bastante grande para ayudar a los niños a ver fácilmente las instrucciones paso a paso.
Preguntas frecuentes sobre los libros de dibujo
Elegir el mejor libro de dibujo no siempre es una decisión fácil. Si aún le quedan algunas preguntas, lea las preguntas frecuentes a continuación para ver si encuentra las respuestas que necesita.
P. ¿Cómo puedo practicar el dibujo?
Cuanto más dibuje, mejor obtendrá. Dedicar tiempo a sus lápices de dibujo y papel le ayudará a mejorar sus habilidades. Además de tomarse un tiempo adicional para dibujar, también puede optar por encontrar algunos ejercicios de dibujo que puedan ayudarlo a trabajar en habilidades específicas.
P. ¿Cuáles son las cinco habilidades básicas del dibujo?
El dibujo experto requiere que las personas comprendan y trabajen con luces y sombras, relaciones, bordes, espacios y el todo. Estos son los cinco componentes diferentes de una obra de arte.
P. ¿Qué cosas debería dibujar un artista principiante?
Los principiantes deben intentar dibujar cosas que les interesen, ya que pueden hacer que el dibujo sea más atractivo y ayudar a las personas a seguir con él. Algunos temas que son más fáciles de dibujar para los principiantes incluyen alimentos, flores, árboles, hojas y edificios.